overview of what has been told about the Insubordinations's releases:

[insubcdr03]Explosive free jazz sessions from this new swiss collective. They go deep with some electronic craziness, poly-rythmic ecstacy, amorphous junk and Leroy Jenkins too! dreamsheep [insub25] Every now and then a nice promotional mail comes in. Not to often but it surely is the case with the mail i got from Net-Label Insubordinations. With Joel Grip on double bass, Christian Munthe on acoustic guitar and Tatsuya Nakatani on drums and percussion. Now what I especially like about this Live album is the way it was recorded. The ambiance of the recording makes it a very omnious experience with high quality madness. Yes it is madness but not to avant gardistic to annoy me. It ballances on random plucking and actual grooves that come from heavy string abuse. fant00m webzine [insub22] Le quatuor Ekyu est composé de Christophe Berthet au saxophone, de Cyril Bondi à la batterie et aux percussions, de Christian Graf à la guitare et de Raphaël Ortis à la basse. On peut trouver leur album en téléchargement libre sur le site du label Insubordinations. Leur musique improvisée est plutôt structurée, entre jazz et rock. On notera une réelle prise de risque dans les morceaux, qui peut parfois rendre l'écoute un peu plus ardue : ils sont loin de l'école réductionniste et des sons libérés au compte-gouttes. Au final, le rendu général est bon, et rappellera à certains le groupe Massacre de Fred Frith et Bill Laswell. MUSIQUE(S) webzine [insubcdr02] Before I’m going to talk about the music, I’d like to introduce the label to you. Insubordinations is a Netlabel run by Laurent Peter, one of the most talented musicians and forward-pressing copyright activist you can find on the net. You might know Laurent for his d’incise-moniker. Insubordinations features improvised music and Free Jazz for download and CDr-purchase. The label is part of the Audioacitivity collective, a transnational consortium of visual artists and musicians from Belgium, France and the French-speaking parts of Switzerland. This collective also functions as a Netlabel, so don’t be confused. Now it’s getting complicated: D’incise, head of Insubordinations, just released a new EP at eDogm, a French Netlabel supporting improvised music and Free Jazz, Electronica and Noise. This platform is run by Johann Bourquenez, who is also member of Plaistow. The trio has a new record online, and you can get it for free and as a limited CDr at Insubordinations. Ta-daa! Both eDogm and Insubordinations work hand in hand, support each other and keep up the good fight for challenging Jazz and Electronica. The Geneva Plaistow Trio consists of Johann Bourquenez, Raphaël Ortis and Cyril Bondi. eDogm-coordinator Bourquenez grew up with violin, piano and synthesizers. He has been involved in several bands and cross-media projects but founded Plaistow to focus on all-analogue music. He is accompanied by Ortis on bass, a studied violinist and local hepcat from the city of Geneva. To make a trio three, Diatribes drummer Cyril Bondi accomplishes the band. Bondi studied drums and is active in different genres, including Hip Hop, African Folklore and Free Jazz. Diatribes is his band-project with laptopist D’incise and Gaël Riondel on sax. They’ve got several records online. Think you got an impression on the rhizomatic meshwork all these names are embedded in… Did I miss something? Ah, music! “Los Criminales Reciclados en Conductores de Autobuses” (something like “Recycled Criminals as Busdrivers”) is the first official Plaistow release, and it made a sudden impact on me once I downloaded the files. I knew about Bourquenez’s lyrical talent and Bondi’s subtle grooves, still didn’t except that much beauty, power and briskness. Four elongated Post Jazz tunes you should listen to at high volume and repeat. “Yap-Yap” opens the EP with a breathless mix of straight forward drums, a drilling Bebob-bassline and Bourquenez’s free and harmonic piano-patterns. The Bondi battery has a quite heavy Rock-sound, which captures the live-energy of the trio very well. The songs brakes down at 3:25 with a quintessential accord from piano and bass. The second part of “Yap-Yap” come along a bit more melodic, less drums, more bass, more Hard Bop than Free Jazz. Talking about Johann Bourquenez’s awesome play, I like to drop another name you should be familiar with: McCoy Tyner and 1962’s Cecil Taylor. Concerning the power of the trio in a whole, one can’t avoid naming Art Blakey for reference. Second tune “Mairie des Lilas” is nothing else but a damn revelation. Bouquenez forges cautiously on a small number of keys, repeatedly, Ortis is at place with subtle textures in the back and Bondi supports the piano with decent toms and cymbal. Slowly, a tangible melody forms (since 3:45). The piano-notes enlace themselves more and more, both drums and bass move a few steps closer until the whole indicated harmonic potential is unleashed with gongs and fireworks. Humble beauty, give me an alleluia! The title track at position three begins silently with picked piano. These rather ambient textures are overcome by a grumpy bass-line, a simple rhythm and free-form piano notes. At 4:35, the trio joins for a little bridge. The piano is more present afterwards and Bondi plays himself in the foreground with open cymbals and several breaks. Ortis switches to a dense Rock-motive on bass (6:30) before the second bridge comes-in with legs apart and Cyril Bondi on the kick. Bourquenez and Ortis back-up the battery for a little solo before the whole composition comes to a sudden end. Finally, “Stase Psychique” gives you a smooth fade-out. A timeless Jazz-ballad made of laid-back drums, decent bass and nice piano-improvisation. Nothing I’m exited about but a good last curtain for this high quality Jazz-record. Please support the Plaistow Trio and Insubordinations Netlabel by singing their praise and order a copy of the limited CDr. I just did. What’s Hot Today?/sven swift [insubcdr02] Wow. I am just listening to this release by Plaistow and … i cannot recommend it highly enough. If you happen to like some good relaxed yet improvised jazz this one is for you. The trio Plaistow are led by pianist Johann Boruquenez, so the piano is the main instrument and bass and drums are providing the backing. Yet it is very beautiful. I especially recommend linstening to track 2 “Mairie Des Lilas”. Very nice work! radioINKORREKT.org [insubcdr02] Il y a quelques années, plus de la moitié des membres de Plaistow étudiaient le violon. Aujourd'hui, 100% des membres du trio (piano-basse-batterie) sont d'excellents musiciens fort actifs du côté de la cité de Calvin. Jouant (ou ayant joué) séparément dans de nombreux groupes aux styles divers et variés (électro, fusion, balkan, hip-hop ou musique improvisée), ils proposent avec cet album un post-jazz de très bonne facture, plutôt accessible aux oreilles non initiées, ce qui est un bon argument. Le morceau ‘Mairie des Lilas’ est un superbe bijou ciselé avec délicatesse par le trio durant six splendides minutes. Cet album est téléchargeable gratuitement sur leur site. Voilà qui devrait vous inciter à vous montrer curieux, avant de devenir accros. murmures.info [insubcdr02] Das Netlabel Insubordinations hat mit Los Criminales Reciclados En Conductores De Autobuses ein wirklich brillantes Post-Jazz-Release veröffentlicht. Besonders gefangen genommen hat mich die subtil elektrisierende Nummer Mairie Des Lilas. Einfach gigantisch gut. Eine musikalisch präzisere Beschreibung der einzelnen Tracks kann man dem Review auf What’s hot today entnehmen. Dort wird Mairie Des Lilas gar als Offenbarung gefeiert. Die Band hat sich übrigens nebenbei gerade in Plaistow Trio umbenannt. Das ist wohl der Name, den man sich merken sollte. the crime in your coffee [insubcdr02] Segunda referencia en cdr y libre descarga del sello de “d’incise” dedicado a las improvisaciones de todo tipo, insubordinations. Me lo he bajado sin saber que era, solo porque el titulo me ha hecho gracia y me he llevado una buenísima sorpresa al escucharlo. Un trabajo de un trio de jazz con muy buen gusto y enfoque para su música. Como ya os comento, a parte de la descarga se puede adquirir una de las cincuenta copias exclusivas de este trabajo a través de la web. Muy recomendado! Oír para creer [insub18] The self titled album by Trio BWW is close to 40 minutes of percussive, atonal and very experimental music. Nusch Werchowska in on piano although you will be hard pressed to find any conventional keyboard sounds. Although the liner notes states he is influenced by Cecil Taylor I hear more post classical influences in the manner of John Cage or Pierre Boulez. Mathieu Werchowski plays violin using long mournful drones and quiet minimal phrasing. Alto Saxophonist Heddy Boubaker, who is also featured in Rosa Luxemburg New Quintet, does a good job interacting with the sounds of the trio and does some tasteful but unconventional playing. Those who are looking for free jazz cacophony should look elsewhere. The improvisation on this album is a well thought out , almost cerebral endeavor requiring some patient and attentive listening. It is well worth the extra effort. Free Albums Galore/marvin vernon [insubdr01] "Collection D'univers Spontanes" to pierwsze wydawnictwo netlabelu Insubordinations, które zaistnia?o "w realu" – jako cd-r, ale jest tez. doste;pne jako mp3 (na tej stronie). Otrzymujemy tu rozmaite improwizacje, czasem wywodza;ce sie; z free-improv, czasem z noise’u, zdarza; sie; równiez. momenty free-jazzowe. Zaczynamy od dwóch udanych, amorficznych improwizacji: Diatribes z Grafem (gitara) i Sordetem (komputer?) oraz Minus 3 + 1 (pod ostatnia; cyfre; nalez.y podstawic' Sébastiena Cirotteau). Oba sk?ady dryfuja; po oceanach dz'wie;ków niechcianych, u?omnych, pierwsi robia; to jakby z podejs'ciem rockowym (ale be;da;cym na wyczerpaniu, s'ladowo daja;cym o sobie znac'). Drudzy podchodza; do dz'wie;ku czulej, uz.ywaja;c akordeonu, perkusji, skrzypiec, obiektów, elektoniki i tra;bki. W dodatku ciekawie wykorzystuja; banalne nagrania terenowe (woda, ptaki). Maja;c s'wiadomos'c' rozszerzonych technik artykulacji dwójki artystów moz.na czasem zastanawiac' sie;, czy to jeszcze field recording, czy juz. instrument. Dalej gra Crashbonsai, który produkuje duz.o szumów, usterek, zacie;c', ale nadal mnie nie przekonuje do kon'ca. Potem saksofonista Eric Pailhe, w kawa?ku zarejestrowanym na jednym z paryskich mostów prezentuje free-jazzowa; dzikos'c' serca. Dobre! Naste;pnie cie;z.ka (i me;cza;ca dla mnie) chmura fortepianowego wybrzmienia w wykonaniu Demierre’a. Kolejne dwa kawa?ki sa; niestety dos'c' podobne do siebie – Criadero en Seres, jakies' gitary, zacinaja;cy sie; automat perkusyjny. Herve Provini – perkusista wykorzystuja;cy program w?asnego autorstwa, jako akompaniatora – jakies' beats & pieces. Oba utwory s'rednie. Cristovam (saksofon) i Falcao (skyrzpce, altówka?) otwieraja; strefe; najs?abszych nagran' – dwóch panów po prostu sobie gra, brzmi to jak wybrany na chybi?-trafi? wycinek z d?uz.szej sesji. Improwizacje Fist of Kong i Variable Geometry Orchestra (pod wodza; Ernesto Rodriguesa), to znów zestaw zlewaja;cy sie; w jedno. O ile w postjazzie pierwszych da sie; znalez'c' cos' ciekawego, to bezsensowne granie tutti VGO (pod tym szyldem wyste;puje przynajmniej kilkanas'cie osób), w dodatku w s?abej jakos'ci nagraniu tylko denerwuje. Pewna; os?oda; (przekornie poje;ta;) jest ostatnie nagranie - projektu Power (o którym nie wiem nic, jako z.e wydawca nie zamies'ci? z.adnych informacji o graja;cych, a ich strona www niewiele wyjas'nia,) sampluja;cego troche; z filmu, a dz'wie;kowo ca?os'c' lokuje sie; na przecie;ciu dwóch tracków otwieraja;cych p?yte;. nowamuzyka.pl/piotr tkacz [insub09] This is a free improvisation EP. I have not listened to much of free improvisation in the past, thus I apologise in advance if this review is not as accurate to listeners of free improvisation. This is a collaboration between two freemusic artists, Tutu Combo and Heddy boubaker. According to the writeup at the release’s page, Tutu Combo is influenced by improvised electronic music while Heddy boubaker is more of a free jazz artist. This EP does not sound very electronic and can almost be passed off as an acoustic work if not for the effects applied to the sounds. Even though intruments like accordian, guitar and violin are used in the making of this EP, this EP sounds rather ambient-y to me with some percussion noise rather than melodic sounds with pitch. I guess the noise is made by those instruments, though I wonder how they did it. Probably that’s why they are the free improvisation artist and I am not. gratis vibes [insub05] Le pianiste Jacques Demierre a dû avoir une enfance heureuse, auprès de parents attentifs. De ceux qui ne vous destinent pas une grande paire de claques à la moindre égratignure faite sur le bois ou l’ivoire, en hurlant, le rouge aux joues, « P’tain, ç’pas vrai c’gosse, t’sais pas combien ça coûte un piano ? ». Ce genre de phrases en vogue dans le Nord de la France, pays entier nourri à l’huile, et où les enfants doivent, en lieu et place de piano, se contenter souvent d’une modeste mais plus facilement transportable flûte en plastique. Demierre aurait eu tort de ne pas en profiter. Et comme, entre Lausanne et Constance, s’attaquer à un instrument noble est une manière acceptable de remettre en cause l’ordre établi, il n’a eu de cesse de multiplier ses agressions, frappant histoire d’estimer les limites des marteaux, ou projetant, dédaigneux, quelques notes aigues sans plus y penser que ça. Mais des parents, même en Suisse, restent des parents, et à force de tirer sur la corde, il se peut qu’on réveille un semblant d’autorité molle. Grondant, le père va donc pour emprunter le grand escalier qui le mènera au salon, où l’enfant joue trop fort. Mais le temps qu’il lui faudra pour passer de l’étage au rez-de-chaussée, allongé encore par une prudence inquiète qu’on ne rencontre qu’en pays neutre, aura permis au musicien incompris de trouver refuge dans le ventre de son piano. Là, curieux comme un amateur de truffes fientées entendant sa première chanson de Cali, le petit gratte les cordes ou les frotte, les fait sonner - faiblement, cette fois. En un mot, découvre l’abstraction qui, en art, découle souvent de l’opacité (quand quelques historiens étranges affirment le contraire). Les découvertes sont enivrantes, mais souvent interrompues par l’intrus qui n’a rien compris : le père, dans le salon, tempête et prend maintenant pour cible l’instrument. Bien sûr, le calme fait suite à la scène violente. Resté à l’intérieur du piano, l’enfant ose à peine bouger, pétrifié par cette sentence paternelle, terrible et sans appel : "Le disque que j’avais prévu de t’offrir, tintin*... C'ui là, t'as qu'à le sortir en Mp3!" Véritable Ode, en fin de compte, à la réconciliation helvético-picarde. * Personnage de fiction belge, signifiant en Suisse – sans doute par jalousie – « certainement pas ! » [Nota bene: cette chronique tient de la pure invention et n'informe en rien sur la véritable enfance de Jacques Demierre, excellent pianiste, une fois encore auteur d'une remarquable improvisation. Elle incitera plutôt le lecteur à aller voir par lui même, en lui conseillant d'aller télécharger cette pièce instrumentale.] dMute/grisli [insub03] Insubordinations, c’est le nom du label. Genre : je t’emmerde, je sors la musique que je veux, ne me donnez pas d’ordres, j’ai un beau nom, ce n’est pas pour qu’on chie dessus avec des remarques à la « pff, il commence quand ce morceau ? Qu’est-ce qu’on s’emmerde ! » Bien que je n’aime pas tout ce qui sort sur ce netlabel, il faut reconnaître qu’il y a encore des gens qui osent essayer … Des gens qui partent à l’abordage, le couteau entre les dents et le cerveau en ébullition. Ici, c’est précisément le cas. On est en territoire libre, improvisé, malléable à souhait. Imaginez-vous au milieu d’un désert qui, progressivement, voit paraître un théâtre de marionnettes désarticulées … La couleur du ciel change à chaque envolée de saxophone, les pantins dansent lentement sur les flottements électroniques. De loin, ça ne parait avoir aucun sens, on imagine le tout hermétique, limite prétentieux mais c’est tout le contraire … A partir du moment ou l’attention n’a pas besoin d’être maximale, qu’on peut juste se laisser bercer, entraîner doucement dans son propre rêve, c’est gagné … Chacun y verra les images qu’il veut, chacun s’y perdra comme il l’entend, selon son rythme, selon son expérience … Ici, rien n’est vraiment dirigé ou imposé, le spectateur n’est pas écrasé par la musique, il en fait partie … Finalement, la rencontre entre Diatribes et Christian Graf (guitare) interpelle. Arriver à marier les influences du free-jazz et de la musique électronique, ou arriver à marier une guitare avec un sax, une flûte ou des bruitages, ce n’est pas forcément facile. Pourtant, ça sonne très cohérent et c’est tant mieux pour nos oreilles ! webzine nameless

[insub26] du jazz brutal, sale, puant et insubordonné à toute régle. Ali Gateaux [insubcdr03] Swiss improvising duo Diatribes joined forces with Dragos Tara and Piero SK to record L’Instant D’Après (INSUBORDINATIONS INSUBCDR03), a percussion-heavy set of recordings made in Lausanne and Geneva earlier this year. The bass player contributes some memorable groanages on ‘Le Mauvaise Oeil’, and the sax player adds his bitter wailings to the fourth track, which is an extended lament about the failings of democracy. There’s a laptop player somewhere in these murky effusions, but it’s the drummer Cyril Bondi who seems to dominate most of the airspace with his thudding bass drum. Ed Pinsent/the sound projector [monographic06] Les terres en friches d’Insubordinations. Avec le label suisse Insubordinations, qui est sans doute une de mes maisons préférées en musique pas comme les autres, on sort de l’électro proprement dite, mais on demeure dans l’exploration sonore la plus barrée, avec mult artistes improvisateurs, navigant à leurs risques et périls, au gré de trouvailles inouïes, dans le secteurs du free jazz, de l’électro-accoustique, de la poésie proclamée, et d’autres mondes encore qui n ‘ont pas de nom. Le mix Monographic (volume 6) permet de se faire une idée de ces territoires non subordonnés (et d’écouter des gens aussi géniaux que d’Incise, Adrian Juarez ou Plaistow) dana hilliot/dogmazine [insub22] rodrigue mounir/le courrier [insub20] Le Ggril is that most cumbersome of all musical monsters, the avant-garde big band. The nature of the big jazz band is to allow improvisation over tightly structured arrangements. The big band is practically the opposite of avant-garde jazz which often respect freedom of sound over tonality, structure, or even rhythm. Le Ggril is centered in Quebec, Canada and walks a tightrope between the improvised and the structured. The band’s arsenal of imaginative players borrow as much from post-classical as from free jazz. Their personnel is changeable but the unusual assortment of saxes, clarinet, accordions, violins, guitar and percussion seems to be the norm. The free self titled album has four tracks. Tracks 1,2 ,4 are directed by alto saxophonist Jean Derome with “Fire + Bebelle” most closely related to jazz. Tracks 2 and 4 are quieter and makes good use of long tones and well placed silence. Derome’s direction and playing is center toward exploring sounds and environment more so than totally free improvisation. The same can be said for track 3 which is an extended 11 minute work featuring the improvisatory trio of Les Poules. Alto saxist Joane Hétu, percussionist Diane Labrosse, and samplist Danielle P. Roger tends to prefer long drones with free improvisation as accent. They mix well with the larger ensemble creating a well thought out atmospheric work. The album is available from the excellent Insubordinations Free Albums Galore/marvin vernon [insubcdr02] The Insubordinations net label is devoted to improvisatory music. Most of it is avant-garde and experimental to the extreme. However, Plastow’s online album Los Criminales Reciclados En Conductores De Autobuses, which was previously released under the name of The Johann Bourquenez Trio, keeps at least one foot in modern jazz. The trio, led by pianist Johann Boruquenez, reminds me a bit of McCoy Tyner’s more exploratory works especially in the fast and exciting opening track, “Yap-Yap”. The title track is also quite complex and a little more “out” there. Drummer Cyril Bondi lays a good strong beat but is also capable of providing color when necessary. Bassist Raphaël Ortis has a sensitive touch that is best on the quieter numbers like “Stase Psychique” and the hypnotic “Mairie Des Lilas”. Those who like good jazz and improvisatory music should consider this a must-have. Free Albums Galore/marvin vernon [insubcdr02] Adentremonos un poco en un género que no se ve mucho en esto de la música libre y reseñemos el primero de 3 delicias del jazz. Los criminales reciclados en conductores de autobuses es el nombre de esta gema compuesta por el trio conformado por Johann Bourquenez en el piano, Raphaël Ortis en el bajo y Cyril Bondi en la batería. Se trata de un disco sobrio, con mucho corazón que muestra diferentes facetas de lo que podríamos catalogar dentro del post bop, pero sin adentrarnos mucho en aspectos del Jazz modal. Digo esto porque se siente que este trío prefiere frecuentemente darle cierta prelación a los vacíos y las texturas (como en “mairie des lilas” o inclusive en el intro del track que nombra este ep) que alejarse por caminos de solos y pasajes free. Existe una versión en CD-r de este disco que ojalá pudieramos ordenar de no ser por el terrible correo que funciona en este país. seriesmedia.org [insubcdr02] In the untiring quest for quality netaudio releases here at NSR I have come across this nice little gem of quality jazz. And once again I am surprised that I haven’t heard about this trio and label before. Actually, I should have noticed this label since it is run by Swiss artist D’Incise whose release on Zymogen was covered here before. The label’s mission is covering improvised music and free jazz. The release consists of four tracks. While the first track is pretty fast and straight forward, the second one - Mairie Des Lilas - is a smooth, sometimes almost silent piano driven track. On the third track we see this trio’s musical quality, covering a wider spectrum than jazz, being more folky and including a drum solo near the end which is more reminiscent of rock drummers. The last track is very smooth once again and finishes a highly recommended release. If you’re into jazz, get this release. Definitely a trio and label to watch. Not So Relevant [insubcdr02] Plaistow est un groupe de jazz libre. Cette liberté permet ici d'intégrer tout autant les influences du post-rock que du jazz plus classique. Cette double identité est présente dans les morceaux Mairie des Lilas et Los Criminales.... C'est dans ce style que le groupe excelle : sur une rythmique impeccable, le piano déroule progressivement son thème comme une texture, basée sur la répétition et les salves atonales. Cet album court, 30 minutes, est remarquable pour les deux morceaux cités plus haut. Les deux autres commencent et finissent bien l'album en douceur, mais ne sont pas aussi marquants. Los Criminales... représente une des oeuvres les plus "grand public" du label Insubordination. On ne trouvera pas ici de dissonances, ni de sons saugrenus, mais un bon trio piano / basse / batterie bien réglé. Il est en téléchargement gratuit sous licence Creative Commons : à vous de vous faire une idée. La nôtre est déjà faite : l'album est bon ! MUSIQUE(S) webzine [insub15] Topophonies is another superative online album of totally improvised music. Rosa Luxemburg New Quintet consists of five talented musicians who respect no boundaries when it comes to creating music. The four tracks are live acoustic performances exhibiting an uncanny sense of interaction and control in what could easily turn into chaos. The five musicians in this group all exhibit good talent for free jazz improvisation. I am especially impressed by alto saxophonist Heddy Brubaker whose sound hovers between the academics of Anthony Braxton and the more primordial sounds of a Marion Brown or Julius Hemphill. Piero Pepin’s trumpet growls and moans Lester Bowie style as it plays off the rest of the ensemble. Marc Perrenoud provides bass and electric guitar in a manner that adds rhythm and color rather than tonal asistance. Fabien Duscombs expertly uses a wide range of percussion instruments. Lastly, Françoise Guerlin’s voice is an improvisational instrument in its own right, usually wordlessly joining in the collective group conscienceness but contributing a strange speak-sing lyrical turn on “Schizophonie”. The best track is also the longest. “Territoires” is a 33 minute journey starting on a low simmer that boils and ebbs into a wide ranges of moods from reflective to raging. This is an exhilarating session of improvised art. The albums is made available through the Insubordinations net label, home to some of the wildest improvised music you will find on the internet. Free Albums Galore/marvin vernon [insub12] Le poing du singe fait un truc... Voilà un nom de groupe et un titre bien énigmatiques, à l'image d'une musique improvisée qui part dans tous les sens, pour le meilleur et pour le bizarre. Fist of Kong est initialement un trio, devenu duo, qui accueille au moment de l'album Does stuff une flopée d'invités. D'après les notes dans le livret, le collectif ne discute jamais de la musique avant de jouer, ce qui rend chaque performance unique. On est ici dans le domaine de l'improvisation qui mêle instruments et bidouillages électroniques. L'improvisation du collectif reste le plus souvent dans un registre mesuré, préférant les plages lentes aux déluges sonores, et autres dérapages incontrôlés, même si le groupe ne se prive pas de quelques dissonances et autres grincements tout à fait réjouissants. Les pièces sont extrêmement variées. Le registre abordé va du jazz libre aux expérimentations électroniques parfois proches des bruitistes ou de l'avant-garde. Le morceau NoDrone, comme son nom ne l'indique pas, est par exemple basé sur l'utilisation de "drones", ces sons uniques joués en continu, dont sont friands de nombreux compositeurs de musique savante. Les nappes sonores, les drones, et des sonorités asiatiques donnent à certains passages une coloration sinon mystique, tout au moins méditative. Le morceau Eternity est tout à fait dans cet esprit. A la fois reposant et exigeant pour l'auditeur, ce titre à l'apparence de musique ambiante fourmille de petites trouvailles, d'interventions impromptues, qui gardent constamment l'esprit en éveil. L'album est disponible en téléchargement gratuit sous la licence Creative Commons sur le site du netlabel Insubordinations. Une bonne manière de se faire une idée par soi-même. Ceux qui cherchent un côté pop ne trouveront certainement pas ici leur pain quotidien. Les autres pourront apprécier comme nous cette expérience musicale tout à fait passionnante. MUSIQUE(S) webzine [insub09] Hogy Heddy Boubaker készítette-e hatodik lemezét a Tutu Combo-val, vagy a francia kvartett kérte fel debütáló kiadványukon való közremûködésre a kiváló szaxofonost az voltaképpen teljességgel indiferens; a legfontosabb, hogy ez a mindösszesen 18 perces mini-album - megfelelõ hangerõn és kellõ odafigyeléssel hallgatva - egy pillanattal sem kevesebb, mint 18 emlékezetes percet nyújthat hallgatójának. Õszintén mondom, bizonyos pillanatokban felettébb hatásos és hálás hallgatnivaló tud lenni Boubaker és a Tutu Combo bájosan bizonytalan és jólesõen döcögõs kamarazenéje. A Le Grain De L'avoine a - pontosan fél éve mûködõ - svájci Insubordinations netlabel kilencedik megjelenése. A felvételeket még 2005 októberében rögzítették a Boubaker által üzemeltetett La Maison Peinte klubban, ami néhány év alatt a dél-francia improv zenei szcéna fellegvárává nõtte ki magát, hiszen amellett, hogy a nemzetközi improvizációs színtér színe-java megfordult már itt, számtalan koncertlemez is ebben a labarthei dzsesszklubban került rögzítésre. A 2000 óta aktív Tutu Combo rögtönzött zenét játszó fiatal hangszereseket tömörít (jelenleg: Catherine S. Massicotte - hegedû, Patrick-Guy Desjardins - gitár, Robin Servant - tangóharmonika, Éric Normand - nagybõgõ); koncertjeik legtöbbjén tisztán akusztikus, analóg és digitális gépeket mellõzve komponálnak, de kísérleteztek már extrém kihangosításokkal és elektronikus beépítések használatával is. Rövid biográfiájukból az is kiderül, hogy szívesen kollaborálnak más mûvészeti ágakban dolgozó mûvészekkel, az évek során játszotak már költõk felolvasásaival, illetve videómûvészek kísérleti munkáinak vetítésével párhuzamosan is. 2003 óta egy Tour de Bras nevû kreatív mûvészeti és produkciós szervezetet mûködtetnek, amivel elsõsorban magukat és a hozzájuk közel álló képzõ- és elõadómûvészeket menedzselik. Heddy Boubaker remélhetõleg már itthon sem szorul különösebb bemutatásra, Vortex címû lemezérõl már írtunk korábban, vele kapcsolatos aktuális információ esetleg az lehet, hogy Lack Of Conversation címmel néhány hete jelent meg elsõ kereskedelmi forgalomba szánt szólómunkája. Tutu ComboBár mind az öt hangszeres valamilyen módon végig jelen van a kiadott koncert - illetve vélhetõen csak koncert részlet - minden pillanatában, a zene mégis csupán parányi, pontszerû zörejek egymásra dobált kusza halmazából áll össze. A zenészek - elõre tervezett vagy zsigerbõl jövõ - minimalizmusa vitathatatlan: egyszerre csak egy-egy apró, visszafogott hangot vetnek a közösbe, egyedül talán Robin Servant harmonikás az, aki hangszerének jellegzetesen elnyújtott hangjával egyfajta állandóságot képvisel a zenében. Folytonossággal vagy bármiféle "valahonnan-valahova" ívvel csak nagyon ritkán rendelkeznek ezek a tételek, ám ez most számomra valamiért mégsem szül hiányérzetet, hiszen a hangok céltalannak tûnõ jövés-menése egy pillanatig sem bántó vagy zavaró. A lemezen szereplõ három felvétel egyike sem ér véget megszokott módon, tisztességes levezetéseket vagy lezárásokat felesleges lenne keresni, ugyanis mindhárom tétel úgy végzõdik, mintha a befejezések elõtt, egy tetszõleges pillanatban leállították volna a felvétel rögzítését. Ez a lezáratlanságból adódó szögletesség furcsa egy kissé, és úgy érzem, hogy körültekintõbb utószerkesztésekkel egy teljesebbnek tetszõ anyagot kerekíthettek volna ezekbõl a koncertrészletekbõl. A Le Grain De L'avoine lemezt egy pillanatig sem gondolom kimagasló remekmûnek vagy bármiféle mérföldkõnek, mindössze néhány igazán emlékezetes percnek, valamint az Insubordinations egy újabb olyan mp3 kiadványának, amely egy nagyobb, "hivatalos" kiadónál is becsületesen megállná a helyét, sõt! Egy szó, mint száz: egy letöltést mindenképpen megér! improv.hu [insubordinations] Szwajcar o pseudonimie D’incise (improwizator, przede wszystkim laptopowiec, cz?onek genewskiego kolektywu Audioactivity) juz. wczes'niej rozpozna? internet jako odpowiedni s'rodek na rozpowszechnianie muzyki. W lutym 2006 roku zadebiutowa? jego netlabel Insubordinations, pos'wie;cony szeroko poje;tej muzyce improwizowanej (uwzgle;dniaja;cej wp?ywy freejazzu jak i elektroakustyki). Jedna; z waz.nych ga?e;zi dzia?alnos'ci stanowia; wydawnictwa skupione na odkrywaniu nowych moz.liwos'ci drzemia;cych w instrumentach o ustalonym (wydawa?oby sie;) sposobie ‘uz.ytkowania’. Mamy album Thomasa Chermetanta „Indoor/Outdoor” (eksploruja;cy spektrum brzmien' wiolonczeli) oraz „Black/White memories” pianisty Jacquesa Dermierre’a. Niemal automatycznie nasune;?y mi sie; skojarzenia (kolejno) z nagraniami Nikosa Veliotisa oraz Johna Tilbury’ego. Oba wydawnictwa dla Insubordinations w porównaniu z twórczos'cia; wymienionych muzyków na pewno nie powalaja; (zw?aszcza Dermierre’owi daleko do Tilbury’ego), jednak stawiaja; instrument w centrum i os'wietlaja; go z wielu stron, nie raz intryguja;c gra; cieni (surowos'c', drapiez.nos'c' wiolonczeli albo wiwisekcja wne;trza fortepianu). W tym nurcie, powiedzmy, sonorystycznym mieszcza; sie; tez. nagrania trzech duetów. Self-titled saksofonisty Heddy’ego Boubakera i perkusisty Sebastiena Bouhana to debiutanckie wydawnictwo Insubordinations. 25 minut róz.nych drobnych dz'wie;ków podzielono na dwie cze;s'ci. Ca?os'c' wpisuje sie; w model improwizacji redukcjonistycznej, skoncentrowanej na niuansach brzmieniowych i nietypowych sposobach gry. Wdechy, wydechy, s'wisty, poszumy, pyknie;cia, skrzypnie;cia, dz'wie;ki raczej punktowo, czasem jakies' rozpoznawalne – saksofonowe w oczywisty sposób. Be;bnienie wycofane, w tle, delikatne, jes'li brac' pod uwage; moz.liwos'ci instrumentu. Czasem jakies' sekwencje albo powtarzanie rytmicznego wybijania, ale zwykle obstukiwanie, pocieranie. Bouhana nie ogranicza sie; do membran be;bnów, ale spaceruje po innych cze;s'ciach perkusji, osia;ga efekty przypadkowych uderzen', jakby gdzie popadnie. Wszystko niby w porza;dku, ale czegos' brakuje. Muzycy w moim odczuciu nie osia;gne;li niczego wie;cej w dziedzinie wyzwalania instrumentów. Az. sie; prosi o jakis' bardziej zdecydowany gest muzyczny, fraze; choc'by i zdekonstruowana;. To pozwoli?oby docenic' i umiejscowic' ca?y katalog dz'wie;kowych szczegó?ów. Wyz.ej cenie; sobie „Rumeurs” Sebastiena Cirotteau (tra;bka) i Fabrice’a Charlesa (puzon). Wydaje sie;, z.e obecnie w s'wiecie muzyki improwizowanej nieortodoksyjna gra na obydwu instrumentach (choc' przede wszystkim – na tra;bce) jest dobrze reprezentowana i ciasno zrobi?o sie; w tym polu. Trudno mi to wykazac', ale ta 18-minutowa improwizacja jest ponadprzecie;tna. Po prostu s?uchaja;c jej mam wraz.enie koherencji kolejnych sekwencji, tego, z.e muzycy wiedza;, co robia; (sa; partie, gdy narracja sie; zage;szcza i takie gdy jest rozpla;tywana). Waz.ne jest równiez. to, z.e ilos'c' technik (tricków) s?uz.y efektowi dz'wie;kowemu, a nie odwrotnie. No i ca?os'c' ma organiczny posmak, który zwie;ksza przyswajalnos'c' – nie ma tu ani ascetycznej metalicznos'ci ani skrajnie wydelikaconych oddechów. Naprawde;, dzieje; sie; tu troche; i to na kilku poziomach. A juz. za prawdziwy klejnot uwaz.am „Love stream” (cóz. za trafny tytu?), ponad 50-minutowy improwizowany set w wykonaniu Martine Altenburger (wiolonczela) i Le Quan Ninha (zestaw perkusyjny). Muzyka przepojona mi?os'cia; do improwizowania, do instrumentów, w kon'cu zapewne do dz'wie;ków, p?ynie czystym strumieniem do otwartych uszu. Tym wydawnictwem wkraczamy w nieco inne rejony – instrumenty akustyczne sa; ‘zasilane’ elektronika;. Perkusja (Christian Bucher) i tuba (Marc Unternährer) sa; atakowane przez elektronike; (Andreas Glauser) utrzymana; w tonacji ha?as'liwej, skwiercza;cej, drapia;cej, dynamicznej. Has?owo – noise, troche; w stylu Sakady czy cos' mniej wie;cej jak bardziej wysublimowane (nie te masywne) momenty Jasona Lescalleeta albo Will Guthrie pe?en zakre;tów (najbliz.ej stad do nagrania Guthrie/Fages). Jest w tym tez. troche; z Radiana – przede wszystkim, jes'li chodzi o faktury. Instrumentalis'ci wobec dywersji wykazuja; sie; charakterem i nie daja; sie; przyt?oczyc' ha?asuja;cym maszynom. Graja; zarówno przy uz.yciu rozszerzonych technik, jak i w ca?kiem tradycyjny sposób. Tu s'wietnie sprawdza sie; tuba, która wprowadza nieco luzu i humoru. Ale takie momenty, jak zupe?nie ‘tradycyjne’ wejs'cie perkusji pod koniec „J2” tez. nadaja; smak tej produkcji. Z pocza;tku mys'la?em, z.e tytu?y kolejnych improwizacji (np. „C1”, „E1”, „F3”, „G5”) odnosza; sie; do szachów. Ale ten trop nie zaprowadzi daleko, panowie proponuja; gre;, która nie wymaga tyle skupienia, toczy sie; bardziej wartko – raczej wie;c okre;ty. Jes'li tak – to wie;kszos'c' strza?ów na tym albumie, jest uderzeniami celnymi. Jedyna definitywna poraz.ka w tym zestawieniu - 21-minutowa improwizacja „Colmillo de cereza”, za która odpowiedzialny jest argentyn'ski duet Criadero en Seres (electronika, gitara, przetwarzanie). Przygaszone skrawki z gitary, jakies' drobiny elektroniczne, poszumy, przep?ywy ‘brudów’. To nawet nie denerwuje, gorzej – to przechodzi niezauwaz.one, nie wywo?uje z.adnego wraz.enia. No, moz.e poza wnioskiem, z.e Argentyn'czycy z'le odrobili lekcje z s?uchania Jazkamera. Nie do kon'ca przekonuje mnie tez. krótkometraz.owe (17 minut) granie Heddy’ego Boubakera i kwartetu Tutu Combo – ciekawie funkcjonuje akordeon, jakby w tle, ale wobec niewielkiej ilos'ci identyfikowalnych dz'wie;ków przycia;ga uwage; pojedynczymi frazami (raczej spokojne dz'wie;ki, bez zapuszczania sie; w rejony skrajne). Drugi kawa?ek jest reprezentatywny, ma ten klimat niedopowiedzenia, jaki panuje w ca?os'ci. Jednak trudno mi stwierdzic', czy to o ta; atmosfere; chodzi?o, czy rodzi sie; ona mimochodem i wynika z krótkiego czasu trwania. Na przyk?ad ostatni track zanika nagle, choc' równie dobrze móg?by sie; jeszcze rozwina;c'. Najche;tniej pos?ucha?bym nagrania duetu akordeonisty (Robin Servant) z saksofonista;, który znów uz.ywa wielu nietypowych technik gry. Wie;kszos'c' wydaja;cych w Insubordinations artystów to Francuzi i Szwajcarzy, jednak label nie koncentruje sie; wy?a;cznie na tym obszarze. Fist of Kong to duet (gdy powstawa? w 2003 – trio) z Houston. Muzycy uz.ywaja; sporego arsena?u: saksofon, perkusja, harmonia, banjo, theremin, bas, perkusja, keyboard. W dodatku zapraszaja; gos'ci, którzy wprowadzaja; dodatkowo: piano elektryczne, taka;z. gitare;, skrzypce, wiolonczele;, puzon. Jest wie;c rozmaicie, jes'li chodzi o muzyke;, przede wszystkim jest ona improwizowana i stroni od idiomów, gotowych schematów. W utworach pierwszym i ostatnim s?ychac' wp?ywy Kammerflimmer Kollektief. Sa; momenty lo-fi, jakby Fridge przesta? grac' ?adne tematy, do tego dz'wie;ki otoczenia – np. kawa?ek „NoDrone”. Z kolei „ElektroFOK” zawiera w sobie nieco anachroniczne odg?osy, niczym ze studiów eksperymentalnych, w jakich urze;dowali awangardowi ‘akademicy’. Trafia; sie; tez. partie rozczochranego grania ‘tutti’. D?uga do droga do ciekawego zgie?ku to track drugi „Dancing in Sand”, a w utworze „Mike’s complaint” dochodzi do skondensowanej erupcji. Sa; tez. momenty, gdy moz.emy podziwiac' nieco kos'lawy styl gry saksofonisty, on chyba nie pozuje na genialnego dyletanta, tylko wie, co robi. W efekcie – p?yta d?uga (ponad godzine;), obfita w wydarzenia, nieco moz.e zbyt eklektyczna, z kilkoma mieliznami, które chce sie; omina;c', ale warta pos?uchania. Album „Shit on scissors: splatter data for fake minds” czyli 12 laptopowych improwizacji (w 25 minut) Crashbonsaia, jest utrzymany w stylu Microstorii. Autor stwierdza, z.e tytu?y kawa?ków sa; lepsze niz. one same, ale z dz'wie;kami nie jest wcale tak z'le. Oczywis'cie, mocne podobien'stwo do muzyki niemieckiego duetu sprawia, z.e nie be;de; wychwala? albumu pod niebiosa – bo generalnie nie jestem fanem klonowania. Jednak Crashbonsai potrafi przemówic' g?osem bardziej w?asnym, jak choc'by w „Freedom sucks”. U Niemców zwykle pojawiaja; sie; jakies' powidoki melodii, melancholijne czyste dz'wie;ki, u W?ocha nie ma tego prawie wcale. Zamykaja;cy wydawnictwo „Wow, yeah” tez. jest troche; odmienny od reszty, przypomina z kolei zagrywki AGF i Zavoloki. Mam cicha; nadzieje;, z.e w przysz?os'ci ten improwizator mocniej ws?ucha sie; w siebie i zaprezentuje materia?, na którym odcis'nie sie; pie;tno tylko jego osobowos'ci. Opisa?em wie;kszos'c' starszych produkcji Insubordinations (oprócz np. Diatribes z gitarzysta; Christianem Grafem czy remiksów zbudowanych z wydawnictw od pierwszego do siódmego), a w listopadzie pojawi?y sie; dwie pozycje, które zapowiadaja; sie; obiecuja;co (jeszcze nie s?ucha?em). Elektroakustyczne „SOL” Mathiasa Delplanque oraz zbiór free-improvu z Kanady, W?och, Portugalii, Brazylii (moz.e to wskazanie na nowe obszary geograficzne poszukiwan' labelu) i oczywis'cie Francji oraz Szwajcarii. nowamuzyka.pl/piotr tkacz